Cibils, María

Técnica: Escultura, pintura, instalación, archivo
Objeto Artístico: Mi trabajo es el resultado de la observación de la sociedad de consumo en el capitalismo hetero-patriarcal, de su impacto en nuestra manera de vivir y relacionarnos. Busco lograr registros alternativos de nuestra época y a la vez crear relatos de situaciones marcadas por el consumo para darles una nueva mirada. Mis obras son una pausa en la carrera diaria de trabajo, consumo y deshecho, una invitación al replanteo de las costumbres automatizadas. Es, de manera optimista, un archivo arqueológico de los valores de fines de siglo XX y principios de siglo XXI, aquellos que me formaron como persona y de los cuales intento deconstruirme. El espacio común en general es la domesticidad, a la cual de a ratos miro con mi lupa feminista. Otras veces me entretengo en la fabricación de dimensiones alternativas o futuros pos humanistas. Mi lenguaje habitual es la ironía, mediante la cual lo inicialmente bello y divertido se transforma en perturbador y triste o viceversa.
Técnicas / soportes utilizados en su práctica artística: Utilizo pintura como medio principal, tanto de bastidor como pintura mural. En general empleo acrílico y aerosol por los colores intensos que son parte importantísima de la estética de la obra. También me interesa la instalación como medio de expresión, objetos escultóricos y combinaciones de objetos “Ready made”. Combino obra digital con obra plástica.
Trayectoria artística: Artista visual, muralista y arquitecta titulada. Participa del colectivo Ojo, del espacio Casa Tomada y tiene taller en Pensión Cultural Milán. Formó parte del grupo de artistas de espacio MAG. (2017-2020). Se formó como artista con Guillermo García Cruz, Fundación de Arte Contemporáneo, Cómic Club del Uruguay y otros talleres de expresión visual. Hizo trabajo editorial en revista Plot de arquitectura. Muestras y reconocimientos: 2025 – Instalación incluida en “Noche de Performance”, Pensión Cultural Milán. 2024 - Muestra colectiva “Co/habitaciones 2”. Curaduría de Fernando Barrios y Fernando López Lage. 2024 - Muestra colectiva “Orígenes”, ACJ – Colectivo Ojo. 2023 - Muestra colectiva “Onírica”. – Estereotipa y Espacio Casa Tomada. 2022- Muestra colectiva “Migro”, Museo de las Migraciones – Colectivo Ojo. 2022 - Muestra colectiva “Convergente”. Espacio Casa Tomada. 2022- Muestra colectiva “Extinción 2”, Museo de Historia Natural – Colectivo Ojo. 2021- Muestra colectiva, hospital de la mujer, Pereira Rossell, curaduría de Manuela Aldabe. 2021 - Muestra colectiva “Extinción” en Palacio Legislativo - Espacio Mixtura. 2020 - Fondo Municipal de Cultura. Premio Mario Benedetti en categoría muralismo, Tercer premio. 2019 - Espacio de Arte Contemporáneo, residencia en sala taller. (2017-2019) Muestras colectivas en Espacio MAG .
Fecha de Nacimiento: 23/04/1981
Lugar de Nacimiento: Montevideo, Uruguay
Lugar de Residencia: Montevideo, Uruguay

Email: cibilsmaria@gmail.com
Redes

Obras

Limpiavidas

Esta obra es otra mirada sobre el consumo y la domesticidad con el foco puesto en las tareas de mantenimiento y su carácter invisible a nivel social. Destaca La ironía del bombardeo permanente de la publicidad de productos de limpieza en una sociedad que no otorga valor ni reconocimiento a la actividad permanente del mantenimiento, ni a las personas que se encargan del mismo. Es, también, un recordatorio de que hasta ahora, la mayor parte de estos individuos invisibles y mal remunerados hemos sido las mujeres. Cómo en la serie anterior, el color opera para hacer visible lo invisible, deseable lo indeseable.

Año:: 2019
Medio:: Pintura
Materiales:: Acrílico y aerosol sobre lienzo
Medidas:: 100 x 120 cm

Dopamina Plastidigital

Esta habitación está inspirada en los espacios digitales. Fue intervenida para conectar con nuestro cerebro metabolizador de likes, aquel que está esperando un nuevo shot de dopamina para calmar la ansiedad crónica que nos invade. Viene a plantear algunas hipótesis de este mundo plastidigital de una manera similar a la de las redes sociales: todo por exceso, todo en el mismo grado de relevancia, con estímulos permanentes y por supuesto, con mucha publicidad infiltrada. Su composición está ideada para optimizar la liberación de dopamina, utilizando altos contrastes visuales, elementos reconocibles y emocionalmente efectivos, navegando incluso por lo levemente adictivo. La invitación es a adentrarse en inmersión completa y escrolear este compuesto de elementos populares interpelados, consumiéndolos uno por uno, o tal vez saturándose de todos a la vez en un acto de absorción desbordada de deseo. Recorrido 360: https://panoraven.com/es/slider/dBEuRDJeJV

Año:: 2023-2025
Medio:: Instalación site-specific y muralismo
Materiales:: Pintura de base acrílica, polímeros varios, impresiones digitales enmarcadas
Medidas:: Habitación 3,2 x 3,2 x 4 x4 mts

Altos del Capitaloceno

Este híbrido entre proyecto arquitectónico y casa de muñecas es un instrumento lúdico para re pensar nuestros modos de habitar. Existe en un tiempo incierto, quizás en la realidad material o en la vertiginosa virtualidad en desarrollo. Los espacios presentan configuraciones sutilmente desconocidas que no respetan estándares arquitectónicos, sino que sugieren nuevas reconfiguraciones del habitar. A la vez critica los cánones androeurocéntricos impuestos por estudios como El Modulor de Le Corbusier utilizando una escala y lenguaje inspirados en el hegemónico lastre de la mujer a cargo del consumo y mantenimiento domésticos. Responde a la certeza de un cambio humano inevitable, con una intimidad invadida desde lo digital, donde los espacios son vitrinas para la creación de contenido de redes sociales. Evoca una sociedad de hiperconsumo producto de un liberalismo capitalista capaz de disolver cualquier estructura sólida y forzarla a actualizarse constantemente mediante estrategias feroces de mercadeo.

Año:: 2019
Medio:: Maqueta física diseñada en Autocad / Banner diseño digital impreso en lona publicitaria sobre bastidor
Materiales:: MDF, pintura, textiles, acrílico, papel impreso, residuos digitales, lona impresa (banner)
Medidas:: 44 cm x 44 cm x 28 cm, banner – 150 cm x 110 cm