David, Gaby
- Técnica
- Fotografía, pintura, performance, audiovisual
- Objeto Artístico
- Hago arte en los intersticios, en los espacios entre mundos. Llego a un lugar y llevo conmigo otros: sus perfumes, sus sonidos, sus colores. Soy mujer latina, migrante, europea por adopción. Sin ataduras, con elecciones. Cada identidad—heredada o elegida—atraviesa mi obra. Mi trayecto de Montevideo a París, con escalas en otros continentes, me ha mostrado que lo que nos constituye no es fijo, sino una constelación dinámica. Fotografío. Pinto. Filmo. Performo. Bailo. A veces todo al mismo tiempo. Mis imágenes migratorias son fragmentos de vida: retazos de risas y de nostalgias. Uso materiales accesibles y técnicas mixtas que mantienen la puerta abierta a la sencillez, a lo imperfecto, a lo humano. Trabajo con otres: escucho, intercambio, co-creo. La cámara, el pincel, el cuerpo son los territorios donde las historias se encuentran, y, donde lo que resiste es la versión única de quiénes somos. Cada obra sostiene esta convicción: el arte puede contener diferencias y mostrarnos caleidoscópicamente enteros y fragmentados. Mi transculturalidad no es teoría: es mi forma de vida, es siempre ir a habitar lo complejo, lo desconocido, precisamente por eso, por que es difícil y fascinante a la vez.
- Trayectoria artística
- Es artista, socióloga, investigadora y docente universitaria uruguayo-francesa. Doctora en Sociología Visual por la École des Hautes Études en Sciences Sociales (EHESS) de París y magíster en Artes Plásticas por la Universidad París 8, combina de manera orgánica la investigación académica con la práctica artística. Su tesis doctoral fue distinguida con el Premio a la Mejor Tesis de la International Visual Sociology Association (IVSA). Es investigadora asociada al Instituto de Investigación Cinematográfica y Audiovisual de la Sorbonne Nouvelle y miembro afiliado de Transferts Critiques Anglophones (París 8). Su investigación-creación se sitúa en la intersección entre sociología, arte y medios visuales, explorando cómo la cultura móvil y las imágenes vernáculas configuran poéticas y gestos de pertenencia en la vida cotidiana. Entre sus proyectos recientes destacan la co-realización del mediometraje Le Bal du Château Rouge (40’) junto a Maximiliano Battaglia dentro del colectivo Abrazo de Gol, con apoyo del LabEx ICCA, y la serie fotográfica Identidades urbanas en monstración, respaldada por el Institut pour la Photographie des Hauts-de-France. Estas obras articulan creación de imagen, y análisis de las “imágenes migratorias” y de las cartografías afectivas que emergen en los espacios urbanos diaspóricos y transculturales. Docente desde hace más de 25 años —y más de 15 en universidades y escuelas de arte en Francia—, ha desarrollado una pedagogía interdisciplinaria que entrelaza teoría, práctica y creatividad. En 2024 fue Visiting Fellow en la University of Nottingham Ningbo China, y en 2025-2026 enseña Comunicación y Diseño en la Universidad de Wanli (Ningbo). Nacida junto a la costa uruguaya, pero con un parcour internacional ha vivido en Estados Unidos, Israel y Francia. Su trayectoria refleja una mirada pluridisciplinaria, políglota y profundamente comprometida con la diversidad cultural y la reflexión crítica sobre las imágenes del presente.
- Fecha de Nacimiento
- 30/07/1968
- Lugar de Nacimiento
- Montevideo, Uruguay
- Lugar de Residencia
- París, Francia
Obras
Blanes
Blanes, es una serie documental y surrealista, creada en mi apartamento de Montevideo a comienzos de los 2000 ante mi eminente (e)migración, que explora la luz diaria y el ritmo sutil del paso de tiempo en el paradoxalmente atemporal edificio del Parque Hotel. La ventana da a la calle Juan Manuel Blanes, homenajeando al pintor de la patria y evocando la identidad visual histórica del Uruguay. Mediante la repetición, lo cotidiano se revela en lo extraordinario, y revela variaciones mínimas de espesor emocional y poético. Blanes captura lo que permanece al cambiar todo, y nos recuerda que el hogar vive en los gestos simples y en las memorias que conservamos al partir.
- Año:
- 2001-2002
- Medio:
- Foto-pintura
- Materiales:
- Técnicas mixtas, acrílico, gouache, temperas, oleo pastel sobre foto en papel fotográfico.
- Medidas:
- Variables
Los Diarios Défilé
Para conocer Paris, sigo sus ritmos. A mitad de camino, un ser disfrazado de oso queda atrapado en una maratón. Los múltiples géneros del Orgullo en la Bastilla vienen con colores saturados, la procesión india de Ganesha con extrema amabilidad, el Año Nuevo chino y las máscaras a la deriva por los bulevares. Rastrillo cada carnaval, cada desfile, cada deambulación callejera, camino, con el objetivo abierto, y mi inocencia de neófita capta la riqueza de estas comunidades. Los Diarios Défilé son mis primeras hojas de contacto de esta ciudad transcultural, un ensayo visual, una forma de ver exposiciones y combinaciones imprevisibles. Una forma de aprender a ser no encajando, sino componiendo con la diferencia. “Sólo eres libre cuando te das cuenta de que no perteneces a ninguna parte: perteneces a todas partes, a ninguna parte. El precio es alto. La recompensa es grande”. (Maya Angelou)
- Año:
- 2006-2007
- Medio:
- Foto-pintura
- Materiales:
- Técnicas mixtas, acrílico, gouache, temperas, oleo pastel sobre foto en papel fotográfico.
- Medidas:
- Variables
Tattoo-quotes
Las tattoo-quotes — o citaciones tatuaje — combinan texto e imagen. Son tatuajes que la gente tiene, y a menudo son tomadas de libros, canciones o poemas significativos para quien las porta, pero, estas citas ¿modifican de alguna manera la conciencia cultural y lingüística de quien las observa? Reflexionemos juntes. Las tattoo-quotes habitan simultáneamente tres esferas: la pública, la privada y la íntima. Grabadas en la piel, se convierten en hipervínculos encarnados —tatuajes hipertextos— que archivan historias y recuerdos. Son fragmentos que invitan a la acción y a la conexión. Si reconocemos la cita, compartimos una complicidad: de inmediato surge algo en común de qué hablar. De lo contrario, para comprenderla, podríamos buscar en internet qué significa esa frase y/o preguntarle a quien la lleva por qué la eligió. Cada tatuaje se vuelve una interfaz viva que despierta curiosidad que impulsa a explorar su origen. Es un sistema de referencias móvil, provocador y vibrante. ¿Cuándo y cómo se activan estas citas inscritas en la piel? ¿Qué revelan sobre el capital cultural compartido o desconocido? ¿Amplifica su ubicación en el cuerpo el sentido del mensaje? Las citaciones tatuaje abren ventanas a narrativas personales que caminan por la ciudad. ¿Las ves? ¿Las clickeás?
- Año:
- 2016
- Medio:
- Fotografía
- Materiales:
- Foto móvil en papel fotográfico
- Medidas: