Dicancro, Águeda
- Técnica
- Escultura
- Técnicas / soportes utilizados en su práctica artística
- Vidrio, madera, cerámica, hierro
- Trayectoria artística
- Se formó en la Escuela Nacional de Bellas Artes. En 1964 se graduó como ceramista en el Instituto Pedro Figari de la Universidad del Trabajo de Uruguay, luego entró a estudiar talla directa y escultura en cemento en el taller del escultor Eduardo Yepes en el Instituto San Francisco de Asís. El mismo año obtuvo una beca de la OPIC (Organismo de Promoción Internacional de Cultura de la Secretaría de Cultura de Méjico) para realizar un posgrado en cerámica en la Escuela Nacional de Artes Plásticas de la Universidad Autónoma de Méjico y estudiar metales y orfebrería en la Escuela de Diseño de dicho país. Adquirió formación en diseño industrial, teoría del color y esmalte sobre metales. En 1965 expuso por primera vez cerámica y esmalte en la Escuela Nacional de Artes Plásticas de Méjico y dictó un curso sobre experiencia plástica en el Museo Nacional de Antropología e Historia. Invitada por María Luisa Torrens viajó a Estados Unidos en 1968 para participar en un seminario sobre "Las Vanguardias", dirigido por Luis Camnitzer en la Dickinson University de New Jersey. Al regreso de ese viaje volcó su potencial en la investigación del vidrio, alejándose de toda concepción ornamental. En 1971 realizó en Amigos del Arte su primera exposición en vidrio, comprendió que el futuro del vidrio estaba más allá de las artesanías. Se integró a la firma Artesanos Unidos trabajando en vitrales para iluminación. En 1978 obtuvo el Primer Premio en un concurso internacional para realizar un mural en el edificio Puerta del Sol en Punta del Este. En 1984 pasó a integrar el Centro de Consulta para Especialistas del Centro Georges Pompidou en París. En 1985 participó por primera vez en la XVIII Bienal de San Pablo con las esculturas "Libertad", "Cambio", "Reflejos" y "Atadura". Esta última obra se incorporó al acervo del Museo Nacional de Artes Visuales, se trata de una instalación de 18 piezas realizadas en vidrio blanco modelado, de contenido alegórico, vinculado a la recuperación democrática del país. Ese mismo año su obra "Apertura Nº2" pasó a integrar el acervo del Museo Departamental "Juan Manuel Blanes" en calidad de premio adquisición en el XXXIII Salón Municipal, otorgado por voto de los artistas participantes. En 1993 representó al país en la Bienal de Venecia. En 1999 envío la obra "La última cena" a la Bienal del Mercosur y recibió el Premio Figari, otorgado por el Banco Central del Uruguay. Otra faceta de su obra es su inclusión en la arquitectura. Su originalidad creativa en los últimos años se ha focalizado en temas directos como se pudo apreciar en el Museo Zorrilla en 2001 con sus espaldas de hombres y mujeres y en el 2007 en "Arborescencias" en el Museo Nacional de Artes Visuales. Fallece el 14 de agosto de 2019 en Montevideo. Fuente: Arte Activo (mec)
- Fecha de Nacimiento
- 27/08/1938
- Lugar de Nacimiento
- Montevideo, Uruguay
- Fecha de Fallecimiento
- 14/08/2019
- Lugar de Fallecimiento
- Montevideo, Uruguay
- Redes
Obras
Otras visiones
Obra ganadora del Premio Figari 1999. Pertenece a la colección del Banco Central del Uruguay.
- Año:
- 1999
- Medio:
- Escultura
- Materiales:
- Madera, vidrio, hierro
- Medidas:
- 260 x 160 cm
Atadura
- Año:
- Medio:
- Instalación de vidrio modelado
- Materiales:
- Vidrio y hierro
- Medidas:
- 25 x 60 cm
Sin titulo
- Año:
- Medio:
- Materiales:
- Vidrio, madera, hierro
- Medidas:
- Escultura