wolfsohn, Janinne
- Técnica
- Escultura, ensamble
- Objeto Artístico
- Soy escultora. Trabajo con cerámica, cemento (imitando terracota), madera, acrílico, acero inoxidable y acero corten. Empleo técnicas tradicionales (modelado, horneado, moldería en yeso y goma, soldaduras, ensamblajes) y digitales (fotogrametría, ZBrush, Rhinoceros 3D, corte láser). Este cruce me permite desarrollar obras en distintos formatos, desde 15 cm hasta 150 cm, comenzando siempre por piezas pequeñas que pueden escalarse. La digitalización se convirtió en un lenguaje en sí mismo. Mi proceso parte de la observación intencionada y de un registro emocional. Observo plantas en el taller, animales en la calle y recojo otras imágenes impresas por la experiencia que la memoria me devuelve. Utilizo diversos soportes: colgantes, sobre pedestal o pared, en cajas e instalativas en relación con el entorno. Concibo mi práctica como un ejercicio de diálogo: con los materiales, con la mitologia, con los grandes temas de la humanidad que atraviesan la historia del arte. Busco que lo invisible se vuelva visible, jerarquizando lo insignificante y permitiendo que las formas emerjan desde el silencio.
- Trayectoria artística
- Es docente de escultura Escuela de Arte Regina Paccis. Egresada de la escuela Prilidiano Pueyrredón y Ernesto de La Cárcova. Clínica de arte con Tulio Sagastizábal, Formación en filosofía con Raúl Cerdeiras. Taller de escultura de Aurelio Macchi. Exhibiciones: 2024 Mujeres al Parque en Maca-Museo de Arte Contemporáneo Atchugarry . 2024 Unión Atelier, Uruguay. 2021 “Fantasías” en Galería Cuenco Blanco. 2018 “De animales a dioses", Alimentación 30, en Madrid. 2018 “La Danza de Annette“ en Fundación Pablo Atchugarry, Uruguay. 2016 “Skating” Tierra Garzón en Atchugarry Uruguay. 2011 “Juguemos en el bosque” en Fundación Pablo Atchugarry, Uruguay. 2019 Galería Cocodrilo en Manantiales. 2018 “Heterodoxia” Museo de la Cárcova. 2009 “Siete vidas” en subte. 2008 “Gol” en Galería Teresa Nachman. 2008 Museo Enrique Larreta. 2006 "Yo y nosotros” Rosario, Santa Fe. 2005 “Periférica” en Centro Cultural Borges. 2004 Galería Belleza y Felicidad. 2004 Bienal Internacional de arte contemporáneo, Florencia. 2003 Museo Casa De Yrurtia Puffim Room, Nuevo york. 1997 Teatro General San Martin. Premios y distinciones: 2024 “Paseador de perros “Mención” Salón Internacional Pequeño Formato CAAC. 2024 “Firmeza” Segundo Premio Instituto Henry Moore. 2023 “Susana” Museo Sívori. 2021 ”Confusión” en Museo Sívori 2017 “venciendo la ley de gravedad” Mención Museo Sívori. 2010 “Siete Vidas” 61° Museo Sívori. 2007 ”sin título” Primer Premio Salón Juanito Laguna. 2007 “sin título” Tercer Premio Museo Perlotti. 2000 “sin título” Segundo Premio Salón de Otoño San Fernando. 2000 “sin título” Tercer Premio Andreani . 1995 Primer premio “mi abuelo Moisés” Estimulo de Bellas Artes.
- Fecha de Nacimiento
- 22/08/1966
- Lugar de Nacimiento
- Montevideo, Uruguay
- Lugar de Residencia
- Maldonado, Uruguay
Obras
Hoja de orquidea
El punto de partida de esta serie de obras es la observación intencionada de plantas que habitan mi entorno cotidiano, como los cactus y las hojas de las orquídeas, cuya morfología me interesa. Primero dibujo, luego modelo la pieza en arcilla y la horneo. Después la proceso digitalmente: escaneo la escultura, trabajo el modelo en Rhinoceros 3D, lo divido en gajos mediante cortes transversales y modifico su escala. Finalmente, imprimo las partes en 2D y las ensamblo con láminas de acrílico, madera o acero inoxidable. Me conecto con la naturaleza desde una investigación que fusiona la mirada curiosa, el enfoque técnico y el arte contemporáneo. Cada pieza es un nuevo desafío, en el cual no busco la representación, sino una nueva presentación.
- Año:
- 2025
- Medio:
- Ensamble en acrílico
- Materiales:
- Acrílico
- Medidas:
- 20 x 33 x 17 cm
Juguemos en el bosque
Juguemos en el bosque es el encuentro de Homero con un bosque. Transcribe un momento de su vida. Viene caminando, salta por los árboles, gira, da piruetas, juega y se va. En esta obra se evoca el recorrido felino, el sigilo, la inquietud, y el diálogo que la escultura le impone al paisaje. El espacio se incorpora a la imagen realzando la secuencia de su representación material. El color no es azaroso. El rojo como señal de alerta, ajusta una tensión entre lo fantástico y onírico, aquello que aparece y desaparece en el titilar óptico.
- Año:
- 2011
- Medio:
- Escultura
- Materiales:
- Aluminio fundido
- Medidas:
- Variables
Susana
En este proyecto desarrollo tres de los ejes con los que vengo trabajando: la figura femenina, la fragmentación y el movimiento; Por ellos transita la investigación de esta obra en cuanto a técnica, forma y materiales.Oscilando de un lugar, a otro, transitando ambos al mismo tiempo, el gesto y lo digital.Tiene un proceso que va desde lo primitivo de la forma, hasta lo más contemporáneo que es la desmaterialización del gesto.La elección del material intenta conceptualizar la firmeza del gesto de la figura.
- Año:
- 2019
- Medio:
- Ensamble
- Materiales:
- Acero inoxidable
- Medidas:
- 150 x 53 x 31